Людовик Ламот - Ludovic Lamothe

Людовик Ламот

Людовик Ламот (12 мая 1882 г. - 4 апреля 1953 г.) Гаитянский композитор и виртуоз пианист. Он считается одним из самых известных классических композиторов Гаити.[1]

биография

Ранние годы

Уроженец Порт-о-Пренс, он родился в выдающейся литературной семье,[2] и оба его родителя были пианистами. Его дед, Джозеф Ламот, также был известным инструменталистом. Ламот получил первые уроки у своей матери и изучал игру на фортепиано и кларнете в Институте Сен-Луи де Гонзаг в своем родном Порт-о-Пренсе, где с юных лет проявил исключительные технические и композиционные способности.[1] В 1910 году немецкие купцы на Гаити признали его таланты и выделили ему стипендию для продолжения учебы в Париж, Франция. Там он будет учиться Луи Димер в Парижской консерватории.[1]

Луи Диемер, Наставник Ламота в Париже

Ламот вернулся на Гаити в 1911 году, оставшись там до конца своей жизни; он преподавал и давал частные сольные концерты на фортепиано у себя дома. Он получил репутацию читателя произведений Фредерик Шопен, его любимый композитор, и он стал известен как «Черный Шопен», особенно среди ученых-музыковедов и представителей среднего высшего класса в Гаити.[1] Однажды Ламота пригласили выступить на мероприятии в Театр Рекс названный «Un Chopin Noir» (Черный Шопен) в ознаменование годовщины смерти Фредерика Шопена. Ламот читал, среди прочего, Шопена. Полонез в квартире.[1]

Композиции

Как композитор, Ламот писал исключительно для своего инструмента и особенно прославился своими песнями и короткими пьесами для фортепиано.[3] Репертуар Ламота включал в себя ряд меренга, от самых формальных, ориентированных на элиту форм до меренги низкого уровня.[1] На него повлияла не только традиционная европейская классическая музыка, но и местные традиции, в том числе Гаитянская вода церемониальная музыка и карнавалы, а также культура и влияние гаитянских крестьян, отражающие общее африканское наследие.[1] Один ученый охарактеризовал репертуар Ламота как «преимущественно классический по форме, но креольский по вдохновению.[4] Другой музыкальный ученый, Клод Карре из онлайн-журнала Бутурес описал Ламота как «представителя националистического движения в классической музыке Гаити» и как «символическую фигуру, виртуозного пианиста и исполнителя Шопена, который оставил нам ряд важных сочинений для фортепиано».[1]

В своих композициях Ламот опирался на влияние гаитянской церемониальной музыки вуду.

Его смешение стилей и классовых влияний в его музыке было расценено учеными как уменьшение поляризации в классах Гаити в начале-середине двадцатого века на Гаити и придание им уникальной общей идентичности через музыкальный спектр.[1] Одна из его замечательных работ называется: La DangereuseМедленная композиция с нежной сдержанной динамикой была тепло принята гаитянской аристократией.

В 1934 году Ламот выиграл конкурс городского совета Порт-о-Пренса за свой «Карнавальный безе», который он назвал Нибо. Хорошо принят всеми слоями общества Гаити, Нибо стал известен как гимн освобождения. произведение, посвященное выводу американских войск из Гаити в августе того же года.[1]

Более поздняя жизнь и пост-признание

Позже Ламот столкнулся с некоторыми серьезными финансовыми проблемами, в основном из-за того, что он не опубликовал много работ на международном уровне, только две, и даже те были ограничены. Берлин и Париж, поэтому он не получал достаточного дохода, чтобы поддерживать жизнь.[1] 9 февраля 1944 года он был вынужден продать свой дом, в котором он прожил большую часть своей жизни, но его постоянный музыкальный статус среди элиты Гаити означал, что было собрано достаточно денег, чтобы помочь ему в покупке нового дома.[1]

Позже Ламот стал начальником отдела музыки Республики Гаити. Он умер в Порт-о-Пренсе в 1953 году. Хотя при его жизни мало что из его музыки публиковалось даже на его родном Гаити, после его смерти семья собрала его рукописи и напечатала их в частном порядке. Сборник его работ был опубликован в Порт-о-Пренсе в 1955 году под простым названием: Музыка Людовика Ламота.[5]

В 2001 году на лейбле IFA Music Records был издан компакт-диск с записью Ламота, выпущенный в 2001 году с некоторыми из его произведений: Баллада ля минор, Данза №1 (La Habanera), Вызывание, и Danse Espagnole No. 4в исполнении латино-карибского пианиста Чарльза П. Филлипса.[1]

В 2006 году вышла книга под названием Vodou Nation: гаитянское искусство, музыка и культурный национализм Чикагские исследования в этномузыкологии привели многочисленные примеры композиций Ламота, чтобы проиллюстрировать его культурный вклад в музыку Вуду. Они, в частности, цитировали: La Dangereuse, Нибо, Су-ла-Тоннель, Локо и Собо.[5]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Зик, В. Дж. (2008). "Людовик Ламот (1882-1953): гаитянский композитор и пианист" Черный Шопен"". AfriClassical.com. Получено 1 сентября 2009.
  2. ^ Ларди, М. (1991). Музыкальная этнография на Гаити: исследование гегемонии элиты и музыкальной композиции. Университет Индианы. п. 152.
  3. ^ Апель, В. (1 июля 1969 г.). Гарвардский музыкальный словарь В. Апеля. Гарвардский университет. п. 365. ISBN  978-0-674-37501-7.
  4. ^ Тафт, Эдна (2006). Пуританин в Стране Вуду. Кессинджер Паблишинг, ООО. ISBN  978-1-4286-2505-1.
  5. ^ а б Ларди, М. (2006). Vodou Nation: гаитянское искусство, музыка и культурный национализм. Чикагские исследования в этномузыкологии. п. 25. ISBN  978-0-226-46865-5.

внешняя ссылка