Лунный танец - Moondance

Эта статья про альбом. Для песни см. Moondance (песня Ван Моррисона). Для использования в других целях см. Moondance (значения).

Лунный танец
VanMorrisonMoondance.jpg
Студийный альбом к
Ван Моррисон
Выпущенный27 января 1970 г.
ЗаписаноАвгуст - сентябрь 1969 г.
СтудияA & R (Нью-Йорк)
Жанр
Длина38:14
меткаВорнер Браззерс.
РежиссерВан Моррисон
Ван Моррисон хронология
Астральные недели
(1968)		Лунный танец
(1970)		Его оркестр и уличный хор
(1970)
Одиночные игры из Лунный танец
  1. "Беги "
    Дата выхода: март 1970 г.
  2. "Сумасшедшая любовь "
    Дата выхода: 1970 г.
  3. "Лунный танец "
    Дата выхода: ноябрь 1977 г.

Лунный танец это третий студийный альбом североирландского певца и автора песен. Ван Моррисон. Он был выпущен 27 января 1970 г. Warner Bros. Records. После коммерческого провала его первого альбома Warner Bros. Астральные недели (1968), Моррисон переехал в северную часть штата Нью-Йорк со своей женой и начал писать песни для Лунный танец. Там он познакомился с музыкантами, которые записали с ним альбом в Нью-Йорке. Студии A&R в августе и сентябре 1969 г.

Альбом нашел, что Моррисон отказался от абстракции. народный джаз композиции из Астральные недели в пользу более формально составленных песен, которые он написал и спродюсировал полностью сам. Его живой ритм и блюз /рок музыка был стиль, которым он стал наиболее известен в своей карьере. Музыка включена душа, джаз, поп, и Ирландский фолк звучит в песнях о духовном обновлении и искуплении в мирских делах, таких как природа, музыка, романтическая любовь и самоутверждение.

Лунный танец имел немедленный критический и коммерческий успех. Он помог Моррисону стать крупным исполнителем популярной музыки, а некоторые из его песен стали основными в FM радио в начале 1970-х гг. Среди самых известных записей в истории, Лунный танец часто входит в профессиональные списки величайших альбомов. В 2013 году было выпущено обновленное делюкс-издание альбома, получившее столь же признание.

Фон

Моррисон писал песни для Лунный танец в доме на вершине горы в Катскиллс (вид из С видом на гору на фото).

После ухода из рок-группы Их, Моррисон встретился с продюсером Берт Бернс в Нью-Йорке и записал свой первый сольный сингл "Девушка с карими глазами ", в марте 1967 г. для Бернса Bang Records. Когда позже в том же году продюсер неожиданно умер, Моррисону предложили контракт со звукозаписывающей компанией. Warner Bros. Records исполнительный директор Джо Смит, который видел, как певец выступал в ночном клубе Boston's Catacombs в августе 1968 года. Смит выкупил контракт Morrison's Bang и смог записать свой первый альбом для Warner Bros. Астральные недели, этот год.[1] Хотя позже он был встречен критиками, его сборник длинных, акустических, разоблачающих народный джаз песни в то время не были хорошо приняты потребителями, и альбом оказался коммерчески провальным.[2]

После записи Астральные недели, Моррисон переехал со своей женой Джанет Планет в дом на вершине горы в Катскиллс возле Вудсток, деревня в северной части штата Нью-Йорк с художественным сообществом.[3] Согласно Planet, на него повлияли Боб Дилан, который только что переехал из города, когда приехал Моррисон. «Ван полностью намеревался стать лучшим другом Дилана», - вспоминала Планета. «Каждый раз, когда мы проезжали мимо дома Дилана ... Ван задумчиво смотрел в окно на гравийную дорогу, ведущую к дому Дилана. Он думал, что Дилан был единственным современником, достойным его внимания».[4]

Моррисон начал писать песни для Лунный танец в июле 1969 г.[5] Потому что Астральные недели'Из-за плохих показателей продаж певец хотел сделать альбом более доступным и привлекательным для слушателей. «Я делаю альбомы в основном для того, чтобы продавать их, и если я захожу слишком далеко, многие люди не могут этого понять», - сказал он позже. «Мне пришлось забыть о художественных вещах, потому что это не имело смысла на практическом уровне. Надо жить».[6] Музыканты, которые продолжили записывать Лунный танец с Моррисоном были набраны из Вудстока и продолжили работать с ним в течение нескольких лет, включая гитариста Джон Платания, саксофонист Джек Шроер, и клавишник Джеф Лабес.[7] Певица ушла после Вудсток Музыкальный фестиваль в августе привлек приток людей в этот район.[8]

Запись и производство

Моррисон (фото 1972 года) играл на ритм-гитаре на альбоме.

Моррисон начал записывать сессии для Лунный танец в Century Sound в Нью-Йорке, в сопровождении большинства музыкантов из Астральные недели и его инженер Брукс Артур.[4] Льюис Меренштейн —Лунный танец'исполнительный продюсер - привел Астральные недели сессионные музыканты Ричард Дэвис, Джей Берлинер, и Уоррен Смит-младший для первой сессии, но Моррисон, по словам Платании, «как бы манипулировал ситуацией» и «избавился от них всех. По какой-то причине он не хотел этих музыкантов».[9] На смену этим музыкантам, находившимся под влиянием джаза, пришла группа валторн и хор, привлеченный Моррисоном, который, как вспоминал Меренштейн, стал более уверенным, откровенным и независимым от продюсера.[4] Примерно в это же время певец сообщил Warner Bros., что он будет руководить производственными обязанностями для всех своих будущих записей, что вынудило продюсеров, нанятых лейблом, на вспомогательные роли. Это также привело к частому привлечению и увольнению музыкантов, чтобы соответствовать творческому видению Моррисона.[10]

Моррисон продолжил запись Лунный танец в студии Пентхаус Студии A&R в Нью-Йорке с августа по сентябрь 1969 г.[11] Он поступил в A&R Studios, записав только базовую структуру песен и песни ' договоренности в его памяти, развивая композиции на протяжении всей записи альбома. Без всяких музыкальные чарты ему помогали в разработке музыки Лабес, Шроер и флейтист / саксофонист Коллин Тилтон.[5] «Я люблю такие группы», - вспоминал певец. «Два валторны и ритм-секция - это те группы, которые мне нравятся больше всего».[12] По словам биографа Ричи Йорк, все «изысканные изыски» были спонтанно созданы и разработаны в студии.[5] Большая часть вокала Моррисона была записана вживую, и позже он сказал, что предпочел бы записать весь альбом вживую.[5] Шелли Якус - один из звукорежиссеров, записавших певца, - вспомнил, как он в студии был «очень тихим и по-настоящему замкнутым», но когда он пел, это было «Святое дерьмо!» момент ".[11]

Лунный танец был первым альбомом, продюсером которого был назван Моррисон; Позже он сказал: «Никто не знал, что я ищу, кроме меня, поэтому я просто сделал это».[5] Несмотря на то, что не было властного присутствия среди сотрудников звукозаписи, певец позже признал, что создавал атмосферу творческой автономии во время сессий: «Когда я иду в студию, я волшебник. Я делаю вещи своими руками. пространство в то конкретное время, которое я использую, я пользуюсь ».[10]

Музыка и тексты песен

За Лунный танецМоррисон отказался от абстрактных народных композиций Астральные недели в пользу ритм и блюз звуки, официально составленные песни и более четкие аранжировки, которые включали секцию валторны и припев певцов в качестве сопровождение.[13] Альбом нашел, что Моррисон использует более традиционную мелодию. цифры, который VH1 Редактор Джо С. Харрингтон сказал, что песням придавалось "деревенское и землистое" качество.[14] В Роберт Кристгау мнение, Лунный танец показал певцу, интегрирующему свой стиль Ирландская поэзия в структура популярной песни расширяя Астральные недели' "фолк-джазовый свинг" с живыми духовыми инструментами, новаторский крючки, и сильный бешеный ритм.[15] Песни обычно располагались вокруг рожковой секции Моррисона; музыкальный журналист Джон Милвард назвал его «тем редким рок-альбомом», на котором соло исполнял саксофонист, а не гитарист.[16] В Путеводитель по альбомам Rolling Stone (1992) Пол Эванс отметил оптимистичный музыка в стиле соул, элементы джаз, и баллады на том, что он считал "роговой, тяжелой басовой" записью.[17] Роб Шеффилд сказал, что дебютировал в музыкальном стиле, которым Моррисон стал известен - "мягкий фортепианный" сплав джаза, поп-музыки и Ирландский фолк стили.[18]

Более структурированный и прямой, чем его предшественник, [Лунный танец] почему-то кажется таким же свободным и свободным. Это Ван Моррисон 6-я симфония; подобно Бетховен эквивалентно, он зациклен на силе природы, но вместо того, чтобы просто сидеть в страхе, он находит духовность и искупление в самых основных вещах.

- Ник Батлер, Sputnikmusic[19]

Тексты песен Моррисона на Лунный танец занимаются темами духовного обновления и искупления.[20] Он отбыл из Астральные недели' дискурсивный поток сознания рассказы, поскольку певец уравновешивал свои духовные идеи с более мирскими предметами, которые биограф Джонни Роган Войлок предложил пластинке качество «приземленности».[21] В качестве аналога Астральные недели, Вся музыка Критик Джейсон Анкени считал, что он «сохраняет глубоко духовную направленность предыдущего альбома, но преодолевает его мрачную катарсическую силу», радуясь «чуду природы».[20] По словам Кристгау, сущность духа Моррисона была очень похожа на Афроамериканская музыка это вдохновило его, «смертный и бессмертный одновременно: это человек, которого забросали камнями от глотка воды, и он побуждает нас полностью включить радио в мистику».[15] По словам Харрингтона, его "головокружительная" увлеченность "чудом природы" на альбоме была результатом нового подхода к композиции и мягкости его новой группы. По его мнению, буйный дух пластинки и тема самоутверждения отчасти навеяны тем, что певец «окунулся в семейную жизнь».[22] Музыковед Брайан Хинтон утверждал, что Моррисон воспевал "естественную альтернативу" в своей музыке после ухода легкие наркотики примерно в это время, потому что они препятствовали его продуктивности.[23]

Песни

Вступительная песня "И это забросало меня камнями ", был написан о чувстве экстаза, полученном от созерцания и познания природы, в повествовании, описывающем сельскую местность с окружной ярмаркой и горным ручьем. Моррисон сказал, что основал его на квазимистическом опыте, который он получил в 12-летнем возрасте. рыбалка в Comber в деревне Баллистокарт, где он однажды попросил воды у старика, который сказал, что взял ее из ручья. «Мы выпили, и все, казалось, прекратилось для меня», - вспоминал певец, добавив, что это вызвало у него на мгновение чувство покоя. По словам Хинтона, эти детские образы предвещали как духовное искупление, так и, по словам Моррисона, «желе-ролл «в припеве - сексуальное удовольствие.[23] Том Магиннис из AllMusic утверждал, что певец вместо этого сравнивает этот опыт с первым прослушиванием джазового пианиста. Джелли Ролл Мортон.[24] В основном акустический заглавный трек представлены фортепиано, гитара, саксофон, электробас и флейта перезапись в поддержку Моррисона, который спел взрослый роман, действие которого происходило в «Осени», и имитировал саксофон своим голосом в конце песни. «Это рок-музыкант, поющий джаз, а не джазовый певец, хотя в самой музыке есть джазовый свинг», - заметил Хинтон, отметив, как звучит ее ритм. тройняшки а не архетипическая четверка рока размер.[25] "Сумасшедшая любовь "был записан с голосом Моррисона так близко к микрофону, что он уловил щелчок языка Моррисона, ударяющийся о нёбо, когда он пел.[26] Он поет в фальцетом, создавая то, что, по мнению Хинтона, было чувством глубокой близости, подкрепленное женским хором.[27]

В некоторых песнях использовался трехчастный припев бэк-вокалистов с участием Эмили Хьюстон (на фото 1975 года).

"Караван " и "В мистику "были процитированы Харрингтоном как примеры интереса Моррисона к" мистифицирующим силам самой музыки "на всем протяжении Лунный танец.[14] Бывшие песенные тематики музыкальное радио и цыганка жизнь, очаровавшая певца, как символы гармонии.[27] Харрингтон назвал его одой «трансцендентным силам рок-н-ролла и спонтанному удовольствию от прослушивания великой радиостанции», а биограф Эрик Хейдж расценил его как «радостное празднование единства духа, музыки радио и романтическая любовь".[28] "Into the Mystic" примиряет Лунный танец's стиль R&B с более оркестрованной народной музыкой Астральные недели, наряду с тем, что Эванс назвал «дополнительными сторонами психики Моррисона».[17] Харрингтон считал, что он исследует «сложный баланс между природным чудом жизни и космической гармонией вселенной».[14] Хинтон сказал, что песня вызвала ощущение «призрачной тишины», присущее «And It Stoned Me» и цыганским образам «Caravan», работая над несколькими другими уровнями интерпретации. Его изображения отплытия паруса и воды, в частности, представляли для писателя «средство магической трансформации», сравнимое с Альфред Лорд Теннисон прощальные стихи, такие как "Переход через бар ", в котором было" то же чувство перехода, как в другую страну, так и в смерть ". В текстах также говорится о" мистическом союзе хорошего секса ", и акт любви, по словам Хинтона, был обозначен заключительным вокалом Моррисона" поздно останавливаться сейчас », - этой фразой певец заканчивал свои концерты в последующие годы.[29]

"Беги "был описан Моррисоном как" очень легкий тип песни. Это не слишком тяжело; это просто беззаботная песня ». Напротив, Хинтон нашел чувства песни нежными и похотливыми в духе 1967 года. Боб Дилан песня "Я буду твоим ребенком сегодня вечером Он утверждал, что «Беги» сопоставляет образы неудержимой природы - ветер и дождь, проезжающий поезд, - против которых «жизнь и смерть людей разыгрывают свои маленькие игры», и на которых мечта рассказчика и его возлюбленного не закончится ». зная, конечно, будет ".[30] По словам писателя, "Эти мечты о тебе "удается одновременно обвинять и успокаивать. В текстах последовательности снов так как Рэй Чарльз его застрелили, уплатили взносы в Канаде, и «его ангел сверху» жульничал, играя в карты в темноте, бил его по лицу, игнорировал его крики и уходил на него. Моррисон сказал, что его вдохновили написать "Совершенно новый день "услышав Группа по радио играет либо "Вес " или "Я буду освобожден ":" Я посмотрел на небо, и солнце начало светить, и внезапно песня просто пришла мне в голову. Я начал записывать это прямо из «Когда все темные тучи рассеиваются» ».[31] Йорк процитировал Моррисона, сказавшего в 1973 году, что «Brand New Day» - песня, которая лучше всего работала ему на ухо и та, с которой он чувствовал себя больше всего.[32]

Наряду с "Brand New Day", "Каждый " и "Радостная весть "образуют заключительное трио песен, пронизанных тем, что Джон Тоблер называется «праздничным воздухом, граничащим с духовной радостью».[8] Labes открыли "Все", сыграв клавинет фигура в 6
8 время. Входит флейта, играет на мелодия после того, как Моррисон спел четыре строчки, а Шроер сыграл гармония внизу на сопрано саксофон. Хотя Моррисон говорит, что эта песня - всего лишь песня надежды, Хинтон говорит, что ее текст предполагает более тревожный смысл, поскольку 1969 год был годом, когда Проблемы вспыхнул в Белфасте.[31] Последний трек "Glad Tidings" звучит бодро. бить но, по словам Хинтона, тексты песен, такие как "Into the Mystic", остаются в основном непонятными. По его мнению, «начальная и заключительная строки,« и они уложат вас низко и легко », могут быть либо об убийстве, либо о проявлении любви».[33] По мнению Хейджа, «« Радостные вести »были предчувствием будущего, так как в течение следующих четырех десятилетий Моррисон будет продолжать использовать песни то здесь, то там, чтобы высказаться о пороках музыкальной индустрии и мира знаменитостей».[34]

Упаковка

Фотография обложки альбома была сделана в доме Моррисона. Эллиот Лэнди, который ранее сделал обложку для альбома Дилана 1969 года Нашвиллский горизонт. Лэнди внимательно запечатлел лицо Моррисона и отрезал его лоб, чтобы скрыть прыщ, который у певца был в день съемок.[4]

Planet написала альбом вкладыши, опираясь на стиль сказки в рассказе истории Моррисона; заметки начинались так: «Жил-был очень молодой человек, как говорится, одаренный». По словам Planet, Warner Bros. поощряла ее продвигать его, полагая, что «мой образ, именно потому, что он был настолько загадочным, был идеальным визуалом для описания происходящего в музыкальном плане». Оглядываясь назад, она обнаружила, что «быть музой - неблагодарная работа, а плата за нее мизерная».[4]

Выпуск и прием

Лунный танец был выпущен Warner Bros. 27 января 1970 года в Соединенном Королевстве и 28 февраля в Соединенных Штатах и ​​сразу же получил признание критиков.[35] Обзор для Деревенский голос в 1970 г. Роберт Кристгау поставил альбому «пятерку» и заявил, что Моррисон, наконец, реализовал свой творческий потенциал: «Забудьте Астральные недели- это гениальный, запоминающийся, поэтичный и вполне успешный альбом ».[36] Грейл Маркус и Лестер Бэнгс совместно рецензировали альбом в Катящийся камень, приветствуя его как произведение "музыкального изобретения и лирической уверенности; сильное настроение" Into the Mystic "и прекрасный эпический блеск" Caravan "пронесут его мимо многих хороших альбомов, которые мы забудем в следующие несколько лет. "[37] Парень Катящийся камень критик Джон Ландау находил вокал певца ошеломляющим: «Все встало на свои места настолько идеально, что мне хотелось, чтобы было больше места для дыхания. У Моррисона отличный голос, и он Лунный танец он нашел для этого дом ».[33] Ральф Дж. Глисон от Хроники Сан-Франциско также писал о пении Моррисона как о средоточии похвалы: «Он плачет, как джазовые музыканты говорят о стенании, как цыгане, как Gaels и старики в каждой культуре говорят об этом. Он получает качество интенсивности в этом вопле, который действительно захватывает ваш разум, уносит вас вместе со своим голосом, когда он поднимается и опускается длинными парящими строками ".[37]

После коммерческого провала Астральные недели, Лунный танец был замечен музыкальные журналисты как запись, которая искупила Моррисона.[38] Рекламный щит Журнал предсказал, что он достигнет рок- и фолк-аудитории, исправив упущение покупателей музыки над предыдущей пластинкой певца «более коммерческой записью, все еще богатой соул-фолк нюансами этой чувствительной ирландской песни-сюрреалиста».[39] Лунный танец попал в топ-30 Американский чарт альбомов и 40 лучших Британский график в 1970 году, когда Моррисон стал молодым, коммерчески успешным и артистически независимым певцом и автором песен с большими перспективами.[40] Его эклектичный, пышно аранжированный стиль музыки оказался более доступным для слушателей и переводимым для живой публики, что побудило Моррисона сформировать Оркестр души Каледонии, большой ансамбль музыкантов, с которым он добился наибольшего концертного успеха.[41] По словам Харрингтона, Лунный танец был очень успешным с хиппи пары, которые в то время «довольствовались самодовольной семейной жизнью».[14] По мнению Хейджа, его успех обеспечил Моррисону растущую культурную значимость и присутствие в растущем движении певцов и авторов песен начала 1970-х годов, на что впервые указывает его передняя обложка июльского номера журнала 1970 года. Катящийся камень.[42]

Наследие и переоценка

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[20]
Справочник по записям КристгауА +[15]
Энциклопедия популярной музыки5/5 звезд[43]
Дискография The Great Rock9/10[44]
Лос-Анджелес Таймс3,5 / 4 звезды[45]
Музыкальная история5/5 звезд[46]
МузыкаHound Rock5/5[47]
Вилы8.4/10[4]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[17]
Sputnikmusic5/5[48]

В художественном и коммерческом плане Лунный танец По словам Хейджа, «практически определит [Моррисона] в общественном сознании на десятилетия вперед».[41] Это сделало певца популярным на радио в 1970-х, так как несколько его песен стали FM-трансляция основные продукты, в том числе "Caravan", "Into the Mystic", заглавный трек и "Come Running", который был топ 40 попал в США.[49] Некоторые песни из альбома стали хитами для других записывающихся исполнителей, таких как Джонни Риверс 'Обложка "Into the Mystic" 1970 года и запись "Crazy Love" 1971 года Хелен Редди.[8] Лунный танец был также предшественником десятилетия взрослый рок радиоформат - характерен музыкой Кросби, Стиллз, Нэш и Янг, Джеймс Тейлор, и Пол Маккартни - и первый хитовый альбом для звукооператора Эллиот Шайнер, который продолжил плодотворную карьеру, создав некоторых из самых популярных музыкантов 1970-х.[50] Подводя итоги наследия альбома, Райан Х. Уолш написал в Вилы:

Альбом укрепит позиции Ван Моррисона в качестве опоры FM-радио, выступит в качестве акушерки для развивающегося жанра 'легкий рок, »и помогите нам вступить в 70-е годы в Америке, где прекрасные пары хиппи конца 60-х будут саундтреками к своему новому обретенному домашнему комфорту сладкими звуками мистических любовных гимнов Моррисона.[4]

Хотя альбом никогда не возглавлял чарты рекордов, он постоянно продавался в течение следующих 40 лет после выпуска, особенно после цифровой ремастеринг переиздание в 1990 году.[51] В 1996 г. Лунный танец был сертифицирован тройная платина посредством Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки, поставив три миллиона копий в США.[52]

В годы после первоначального выпуска Лунный танец часто считается одним из величайших альбомов всех времен.[53] В 1978 году он был признан 22-м лучшим альбомом всех времен в мире. Поль Гамбаччини опрос 50 выдающихся американских и английских рок-критиков.[54] Кристгау, один из опрошенных критиков, назвал его 7-м лучшим альбомом 1970-х гг. Деревенский голос в следующем году.[55] В ретроспективном обзоре Ник Батлер из Sputnikmusic считается Лунный танец быть пиком карьеры Моррисона и "возможно, неамериканской души в целом", в то время как Вращение сочли его "великим альбомом белой души" в эссе, сопровождающем список 25 величайших альбомов за всю историю 1989 года, составленный журналом. Лунный танец занял 21 место.[56] В 1999 году альбом попал в Зал славы Грэмми, а в 2003 году он разместился на 65 строчке Катящийся камень'список 500 величайших альбомов всех времен. (Он занял 66 место в пересмотренном списке 2012 года.)[57] Альбом также был включен в издание 2000 года Колин Ларкин с 1000 лучших альбомов за все время (под номером 79), музыкальный справочник 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть (2005), и Время список журнала "100 альбомов всех времен" за 2006 год.[58] В следующем году Зал славы рок-н-ролла названный Лунный танец один из их альбомов "Definitive 200", заняв 72-е место.[59] В 2009, Горячий пресс опросил множество ирландских музыкантов и групп, которые назвали его 11-м лучшим ирландским альбомом всех времен.[60] На основе таких рейтингов общий веб-сайт Признанная музыка перечисляет его как 96-й самый популярный альбом в истории.[53]

Переиздание 2013 г.

Роскошное издание Лунный танец был выпущен Warner Bros. 22 октября 2013 года. В него вошли обновленная версия оригинальной записи, три компакт-диска с ранее неизданной музыкой с сессий звукозаписи и Блю рей диск с аудио высокого разрешения оригинального альбома. В упаковку входили завернутый в льняной фолиант и буклет с заметками, написанными Шайнером и музыкальным журналистом. Алан Лайт.[61] Позднее были скомпилированы избранные альтернативные дубли из роскошного издания вместе с ранее не издававшимися миксами "And It Stoned Me" и "Crazy Love" для Альтернативный Moondance, альбом, задуманный как альтернативная версия оригинальной записи и выпущенный исключительно в формате винила для День музыкального магазина в апреле 2018 г.[62]

Делюкс-переиздание 2013 года было встречено широкой критикой; Коллекционер пластинок назвал это слуховым "чудом", а Независимый сказал, что ремастеринг «убирает века цифрового сжатия и заставляет музыку звучать так, как будто вы никогда ее не слышали должным образом».[63] В Катящийся камень, Уилл Гермес почувствовал, что многочисленные отрывки обладают интимным качеством, которое компенсирует отсутствие «возвышенных, медных» аранжировок, представленных в финальной версии «шедевра джаззи-попа» Моррисона.[64] Моррисон, однако, отказался от этого выпуска как «несанкционированного» и сделал это без его консультации, заявив, что его управляющая компания передала права на музыку в начале 1970-х.[65]

Отслеживание

Все песни написаны Ван Моррисон, если не указано иное.[66]

Виниловая пластинка 1970 года

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."И это забросало меня камнями "4:30
2."Лунный танец "4:35
3."Сумасшедшая любовь "2:34
4."Караван "4:57
5."В мистику "3:25
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Беги "2:30
2."Эти мечты о тебе "3:50
3."Совершенно новый день "5:09
4."Каждый "3:31
5."Радостная весть "3:13

Роскошное издание 2013 г.

Диск первый: Лунный танец - Ремастеринг
Нет.ЗаголовокДлина
1."И он побил меня камнями"4:32
2."Лунный танец"4:34
3."Сумасшедшая любовь"2:35
4."Караван"5:00
5."В мистику"3:27
6."Беги"2:31
7."Эти мечты о тебе"3:51
8."Совершенно новый день"5:10
9."Каждый"3:32
10."Радостная весть"3:40
Диск второй: Сессии
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Как мы называем этот фургон?»1:49
2."Караван" (взять 1)5:53
3."Караван" (занимает 2–3)1:01
4."Караван" (дубль 4)5:52
5."Караван" (занимает 5–6)3:46
6."Караван" (дубль 7)2:31
7."Караван" (дубль 8)5:41
8."Я работал " (ранняя версия, дубль 1)11:03
9."Я работал" (ранняя версия, дубль 2)2:50
10."Я работал" (ранняя версия, дубль 5)10:25
11."Никто не знает тебя, когда ты в упадке " (отрывок; написано Джимми Кокс )3:27
12."Я буду петь" (взять 1)1:42
13."Я буду петь" (занимает 2–3)4:48
14."Я буду петь" (занимает 4–6)3:39
15."Я буду петь" (дубль 7)3:58
16."Я буду петь" (занимает 8–12)4:48
17."Я буду петь" (занимает 13)3:36
Диск третий: Больше сессий
Нет.ЗаголовокДлина
1."В мистику" (дубль 10)3:50
2."В мистику" (дубль 11)4:04
3."В мистику" (занимает 12–13)3:58
4."В мистику" (занимает 14–16 минут)4:48
5."В мистику" (дубль 17)3:32
6."Караван" (повторить: занимает 1-2)0:50
7."Караван" (повторить: дубль 3)4:57
8."Совершенно новый день" (взять 1)5:23
9."Совершенно новый день" (дубль 2)5:30
10."Совершенно новый день" (дубль 3)5:24
11."Совершенно новый день" (дубль 4)5:36
12."Совершенно новый день" (занимает 5–6)1:08
13."Совершенно новый день" (дубль 7)5:24
14."Радостная весть" (быстрая версия, дубль 1)3:42
15."Радостная весть" (занимает 2–4)5:11
16."Радостная весть" (занимает 7–8)5:12
17."Радостная весть" (дубль 13)3:58
Диск четвертый: Сессии, альтернативы и миксы
Нет.ЗаголовокДлина
1."Беги" (взять 1)4:00
2."Беги" (дубль 2)4:38
3."Беги" (занимает 3–4)4:47
4."Беги" (дубль 5)4:19
5."Беги" ("Катание на 4")3:57
6."Лунный танец" (дубль 21)1:03
7."Лунный танец" (дубль 22)4:50
8."Радостная весть" (мастер-микс катушка альтернативная версия)3:41
9."Эти мечты о тебе" (альтернативная версия катушки мастер-микса)4:02
10."Сумасшедшая любовь" (моно микс)2:56
11."Радостная весть" (моно ремикс 1)3:53
12."Радостная весть" (моно ремикс 2)3:53
13."Радостная весть" (моно ремикс 3)3:52
14."Караван" (моно ремикс 1)5:33
15."Эти мечты о тебе" (моно ремикс)4:30
16."Я буду петь" (моно микс)3:11

Альтернативный Moondance (2018)

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."И он побил меня камнями" (Альтернативный микс)4:37
2."Лунный танец" (Дубль 22)4:48
3."Сумасшедшая любовь" (Альтернативный микс)2:37
4."Караван" (Дубль 4)5:50
5."В мистику" (Дубль 14)3:22
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Беги" (Дубль 2)4:38
2."Эти мечты о тебе" (Альтернативный микс)4:02
3."Совершенно новый день" (Дубль 3)5:19
4."Я буду петь" (Дубль 7)3:54
5."Радостная весть" (Альтернативная версия)3:39

Персонал

Кредиты взяты из примечаний к альбому.[66]

Музыкантов

Производство

  • Крейг Андерсон - Авторинг Blu-ray (роскошное издание)
  • Боб Като - дизайн
  • Вин Дэвис - дополнительное сведение и мастеринг (deluxe edition)
  • Катя Дорогая - согласование упаковки (deluxe edition)
  • Стив Фридберг - инженерия
  • Дэвид Гар - фотография
  • Лиза Глинес - художественное оформление и дизайн (deluxe edition)
  • Брайан Кехью - дополнительное сведение и мастеринг (deluxe edition)
  • Эллиот Лэнди - фотография, ремастеринг и аннотации (deluxe edition)
  • Алан Лайт - вкладыши
  • Тони Мэй - инженерия
  • Льюис Меренштейн - исполнительное производство
  • Джанет Планета - лайнер
  • Нил Шварц - инженерия
  • Эллиот Шайнер - инженерное дело
  • Стив Вулард - постановка (роскошное издание)
  • Шелли Якус - инженерное дело

Диаграммы

Диаграмма (1970–71)Вершина горы
позиция
Австралия (Kent Music Report )[67]20
Чарт американских альбомов[68]29
Чарт британских альбомов[68]32
Чарт голландских альбомов[69]9
Немецкий чарт альбомов[69]56
Чарт норвежских альбомов[69]19
Диаграмма (2013)Вершина горы
позиция
Таблица альбомов Италии[69]42
Чарт альбомов новозеландцев[69]36

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Объединенное Королевство (BPI )[70]Золото100,000^
Соединенные Штаты (RIAA )[52]3 × Платина3,000,000^

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Анон. 2007 г., п. 201; Уолш 2018a С. 15–19.
  2. ^ Анон. 2007 г., п. 201; Кристгау 1972.
  3. ^ Хейлин 2004, п. 229; Анон. 2007 г., п. 201.
  4. ^ а б c d е ж грамм Уолш 2018b.
  5. ^ а б c d е Йорк 1975 С. 70–83.
  6. ^ Рогань 2006, п. 248.
  7. ^ Тоблер 2005; Hage 2009, п. 50.
  8. ^ а б c Тоблер 2005.
  9. ^ Хейлин 2004, п. 215.
  10. ^ а б Hage 2009, п. 63.
  11. ^ а б Бускин 2009.
  12. ^ Анон. 2003 г., п. 113.
  13. ^ Эванс 1992, п. 488; Рогань 2006, п. 250.
  14. ^ а б c d Харрингтон 2003, п. 87.
  15. ^ а б c Christgau 1981, п. 265.
  16. ^ Свет 2006; Milward n.d..
  17. ^ а б c Эванс 1992, п. 488.
  18. ^ Шеффилд 2004, п. 560.
  19. ^ Анон. (g) н.о..
  20. ^ а б c Анкени без даты.
  21. ^ Рогань 2006, п. 250.
  22. ^ Харрингтон 2003, п. 86.
  23. ^ а б Хинтон 2003, п. 106.
  24. ^ Maginnis n.d.
  25. ^ Хинтон 2003 С. 106–7.
  26. ^ Коллис 1997, п. 118.
  27. ^ а б Хинтон 2003, п. 107.
  28. ^ Hage 2009, п. 51.
  29. ^ Хинтон 2003 С. 108–9.
  30. ^ Хинтон 2003, п. 109.
  31. ^ а б Хинтон 2003, п. 110.
  32. ^ Йорк 1975, п. 83.
  33. ^ а б Хинтон 2003, п. 111.
  34. ^ Hage 2009, п. 53.
  35. ^ Мендельсон и Клингер 2012; Hage 2009, п. 53.
  36. ^ Кристгау 1970.
  37. ^ а б Йорк 1975, п. 82.
  38. ^ Hage 2009, стр. 53–4.
  39. ^ Анон. 1970 г., п. 52.
  40. ^ Hage 2009, стр. 53–4; Гамбаччини 1978, стр. 83–4.
  41. ^ а б Hage 2009, п. 49.
  42. ^ Hage 2009, стр. 49, 53–4.
  43. ^ Ларкин 2006, п. 12.
  44. ^ Сильный 2004.
  45. ^ Хилберн 1986.
  46. ^ Анон. (и.
  47. ^ Ракер 1996.
  48. ^ Томас 2010.
  49. ^ Харрингтон 2003, п. 86; Тоблер 2005.
  50. ^ Харрингтон 2003, п. 87; Гибсон 2006, п. 220; Уолш 2001, п. 40.
  51. ^ Элиас 2011.
  52. ^ а б Анон. (f) н.о..
  53. ^ а б Анон. (б) н.о..
  54. ^ Гамбаччини 1978, стр. 83–4.
  55. ^ Christgau 1979.
  56. ^ Анон. (g) н.о.; Анон. 1989 г., п. 50.
  57. ^ Анон. (б) 2013 г.; Анон. 2003 г., п. 113; Анон. 2012 г..
  58. ^ Ларкин 2000, п. 68; Тоблер 2005; Свет 2006.
  59. ^ Хинкли 2007.
  60. ^ МакГриви 2009.
  61. ^ Анон. (а) 2013 г..
  62. ^ Reiff 2018.
  63. ^ Анон. (конец.
  64. ^ Гермес 2013.
  65. ^ Анон. (c) 2013 г..
  66. ^ а б c Свет, планета и Шайнер 2013.
  67. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг. (Иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 208. ISBN  0-646-11917-6.
  68. ^ а б Анон. 2007 г., п. 201.
  69. ^ а б c d е Анон. (d) н.о..
  70. ^ Анон. (c) н.о..

Библиография

внешняя ссылка