Солнечный Мюррей - Sunny Murray

Солнечный Мюррей
Солнечный Мюррей.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииДжеймс Марселлус Артур Мюррей
Родившийся(1936-09-21)21 сентября 1936 г.
Идабель, Оклахома
Умер7 декабря 2017 г.(2017-12-07) (81 год)
Париж, Франция
ЖанрыДжаз
Род занятийБарабанщик
ИнструментыБарабаны

Джеймс Марцелл Артур "Солнечный" Мюррей (21 сентября 1936 - 7 декабря 2017) был одним из пионеров бесплатный джаз стиль игры на барабанах.[1]

биография

Мюррей родился в Идабель, Оклахома[1], где он был воспитан дядей, который позже умер после того, как ему отказали в лечении в больнице из-за его расы. Он начал играть на барабанах в возрасте девяти лет. Подростком он жил в суровом районе Филадельфии и провел два года в исправительном учреждении. В 1956 году он переехал в Нью-Йорк, где работал на автомойке и прорабом. В это время он играл с такими музыкантами, как трубачи. Красный Аллен и Тед Керсон, пианист Вилли «Лев» Смит, и саксофонисты Рокки Бойд и Джеки Маклин.[2]

В 1959 году он впервые сыграл с пианистом. Сесил Тейлор и, по словам Мюррея, «[е] или шесть лет все остальное стерлось из моей памяти ...»[2] «С Сесилом мне пришлось создать совершенно новое направление игры на ударных».[3] Мюррей заявил: «Мы играли около года, просто тренировались, учились - мы ходили на мастер-классы с Варез, много занимался творчеством, просто экспериментировал без работы ".[4] В 1961 году Мюррей сделал запись с группой Тейлора, которая была выпущена под эгидой Гил Эванс как одна сторона В горячую.

В 1962 году Мюррей впервые поехал в Европу с Тейлором и саксофонистом. Джимми Лайонс.[3] (Басист Генри Граймс должен был присоединиться к ним, но заболел в последний момент.[5]) За это время группа совершила стилистический прорыв; Мюррей заявил: «Мы были в Швеции и наконец решили быть свободными ... То, как мы с Сесилом, Джимми и я играли, мы могли впитывать все, что угодно, в то время, потому что мы были такими свежими!»[5] Пока в Дания позже в том же году трио записало влиятельные концерты, выпущенные как Нефертити Прекрасная пришла.

В том же году, когда Швеция с Тейлором Мюррей познакомился с саксофонистом Альберт Эйлер. (По словам Мюррея, после выступления группы Тейлора Эйлер подошел к ним и сказал: «Я ждал тебя, чувак. Вы ребята, которых я так долго ждал ".[5] Он также напомнил, что Тейлор «наполовину вскочил со стула» в первый раз, когда Эйлер играл с группой.[6]) С Эйлер группа записывалась вместе для датского телевидения как группа Сесила Тейлора.[3] (трек "Four" из бокс-сета Эйлера Святой призрак, был записан в это время), а по возвращении в United Status группа (с Эйлер) выступала в клубе Take Three в Деревня Гринвич[7] и в Филармония, Линкольн-центр в Нью-Йорке 31 декабря 1963 года в качестве джазовой группы Сесила Тейлора с Grimes снова на басу. (В концерте также приняли участие Арт Блейки и Посланники джаза и Джон Колтрейн Квинтет с участием Эрик Долфи.)[8] Мюррей заявил, что Эйлер «не знал Нью-Йорка по банке с фасолью. Поэтому он пришел ко мне домой, и я повел его на встречу. Арчи (Шепп) и все кошки ".[6] Мюррей продолжил играть с Эйлер и присоединился к трио Эйлер с басистом. Гэри Пикок.[5]. Мюррей записал несколько альбомов с Эйлер, в том числе исторический Духовное единство. Вал Вильмер писал, что Мюррей был «одной из тех решающих фигур в джазе, которые появляются именно тогда, когда они нужны. Его непринужденный подход к перкуссии дал Эйлеру свободу идти своей дорогой, которой до сих пор не хватало».[9] Мюррей также заявил, что играл с Джон Колтрейн в 1964 году, и ему предложили место в группе Колтрейна, но он отказался[5][10].

Мюррей продолжал записывать свои собственные композиции под своим именем, начиная с 1965 года. Время Сонни сейчас, который был выпущен Лерой Джонс лейбл Джихада. Особенности альбома Эйлер, Дон Черри, Генри Граймс, и Льюис Уоррелл, а также Джонс, который декламирует свое стихотворение «Черное искусство».[11] (Мюррей заявил: «Это странная пластинка, потому что Альберт и Дон [Черри] играют вот так [издает визг]».[12]) Позже, когда он переехал в Европу, он выпустил три записи на BYG Actuel. Кроме того, он продолжал играть и записываться в качестве помощника для разных музыкантов. В 1980 году он воссоединился с Сесилом Тейлором для записи Это в пивоварении Luminous, а в 1996 году он снова записался с Тейлором, в результате чего альбом Корона, выпущенный в 2018 году.[13] Он умер 7 декабря 2017 года от полиорганной недостаточности в возрасте 81 года.[14]

А документальный о Мюррее под названием Время Санни сейчас: портрет джазового барабанщика Санни Мюррей, был выпущен DVD в 2008 году режиссером Антуаном Прумом.

Стиль

Мюррей был одним из первых, кто отказался от традиционной роли барабанщика как хронометриста в пользу чисто текстурной игры. Вал Вилмер писал:

Целью Мюррея было полностью освободить солиста от ограничений по времени, и для этого он устроил непрерывный град ударных. Его концепция в значительной степени основывалась на непрерывной звенящей работе палки на краях тарелок, нерегулярном стаккато на малом барабане, скачкообразной пунктуации бас-барабана и постоянном, но не метрономическом использовании носок-тарелки (хай-хэта). Он играл с открытым ртом, издавая непрерывный вопль, который смешивался с общим перкуссионным фоном смещающихся импульсов ... Игра [H] часто кажется мало связана с тем, что делает солист. Но что он действительно сделал, так это положил за солистом мерцающий гобелен, который позволял ему двигаться, куда он хотел ».[15]

Что касается пребывания Мюррея в Альберт Эйлер, Джон Литвейлер писал: «Санни Мюррей и Альберт Эйлер не просто прорвали линии бара, они полностью их отменили».[16] Амири Барака описал игру Мюррея следующим образом:

Наблюдая за игрой Сонни, когда он подпрыгивает и плывет, парит, выпрыгивает вверх и в барабаны, сразу становится понятно ... его тело, его физическая сущность в музыке. Не просто как барабанщик, а как проводник энергий, направляя их туда-сюда. На этот раз просто поцарапал тарелку, а в следующий раз разбил. Обе ноги прямо с бас-барабанами. Его кувырки и бомбы - результат ощущения духа, добытого телом. Ему нужны «естественные звуки», естественные ритмы. Барабан как реактор и проявитель энергий, текущих и изливающихся из его тела. Ритм как явление. Как естественный акцент ... Вы слышите, как он стонет за своим инструментом, с другим его прекрасным инструментом. Его голос. Звук чувства. Стон, рваный звук спазма тела, похожий на какой-то тяжелый струнный инструмент, превращающий все остальные звуки в молитвы.[17]

Автор Норман К. Вайнштейн писал:

[Мюррей] радикально переосмысливает роль ударной установки, рассматривает ее как кинетическую скульптуру ... Барабаны - это скульптура, вокруг которой он танцует, придавая барабанной установке сверхъестественность, как африканские барабаны, используемые в ритуальных целях. Танцуя вокруг барабанов, а не просто внимательно сидя перед ними, он максимизирует силу своего контакта со всеми поверхностями, не только кожей, но также металлом и деревом. Чистая физичность его подхода обеспечивает более широкий спектр тембров, чем те, которые обычно достигаются музыкантами, использующими обычную позу. Танец Мюррея в быстром движении ... создает иллюзию одновременного выступления нескольких барабанщиков, эффект прерывистого стробоскопа, сродни тому, как Дюшан заставил свою обнаженную фигуру споткнуться о фантастический свет по лестнице ... Богатство ударов тарелок и вокала Мюррея красиво усилено его ударными атаками, особенно его звучными татуировками на большом барабане. У него есть проницательный дар отыгрывать экстремальные тональные контрасты, высокие тарелки, звенящие в контрапункт земному стону басовых барабанов ... Он ... создает ощущение времени, которое может быть оценено приверженцем традиций африканцем, а не время, измеренное Timex, не сформированное метрономическими требованиями тарелки, а время, как его понимал поэт Блейк, находящееся в пульсации артерии.[18]

Мюррей признал влияние Герман Гельмгольц в развитии своего уникального подхода к ударной установке, заявив, что «Гельмгольц дал мне ту технику, в которой я нуждался».[5] Ссылаясь на быстрое трепетание бас-барабана Мюрреем и смывы и волны шума тарелок, басист Алан Сильва заявил: «... это был конец свинга, каким мы его знаем. Он стал настолько быстрым, что стал медленным. Санни Мюррей - первый барабанщик, который когда-либо играл теорию относительности».[19] Мюррей описал свои собственные музыкальные цели следующим образом: «Я работаю над естественными звуками, а не пытаюсь звучать как барабаны. Иногда я пытаюсь звучать как автомобильные моторы или непрерывный треск стекла ... не только звук барабанов, но и звук барабанов. крушение машин, потрясение вулкана и грохот небес ".[20] В какой-то момент он попытался создать другую ударную установку, которая «больше соответствовала бы человеческому голосу с точки зрения жужжания, крика, смеха и плача».[21]

Дискография

Как лидер

Как сайдман

с Робертом Андреано и Бобом Дики

  • Домашнее задание (Супер секретный звук)

с Альберт Эйлер

с Билли Банг

с Луи Белогенисом и Майкл Бизио

  • Тиресий (Портер отчеты)

с Тони Беваном и Джоном Эдвардсом

  • Домашняя кулинария в Великобритании (Foghorn Records)
  • Коробка передач взрывается! (Foghorn Records)
  • Бум Бум Кот (Foghorn Records)
  • Я наступил на пчелу (Foghorn Records)

с Арт Блейки и его Джазовые посланники

  • Арт Блейки и его джазовые вестники / Квартет Сонни Мюррея-1968(JCD)

с Кристианом Брейзером

  • Странствия (Bleu Regard)

с Дэйв Баррелл

с Юджин Чадборн

  • Эдди Болтун: Звук гения (Чадула)

с The Contemporary Jazz Quartet

с Жаком Курсилем

  • Следы слез (Солнечная сторона)

с Артур Дойл

  • Рассвет новой вибрации (Фрактал)
  • В прямом эфире в Glenn Miller Café (Ayler Records | Эйлер)

с Дэвид Эйджес

  • Перекресток (Музыка без ограничений)

с Шейх Тидиан Фолл и Малахия благоволит

  • Африканская магия (Круг )

с Чарльз Гейл

  • Осветители (Слышимое шипение)

с Чарльз Гейл и Уильям Паркер

  • Kingdom Come (KFW)

с Бертон Грин и Алан Сильва

  • Стойкость (Перед)

с Гюнтер Хэмпел

  • Путешествие к внутренней песне (Рождение)

с Хан Джамал

  • бесконечность (Джем'Брио)
  • Смена века оркестр (JAS)
  • Говори легко (Газель )

с Джимми Лайонс

с Уолтером Малли

  • Geh 'langsam durch die alten Gass'n (ПАО)

с Сабир Матин

с Kenny Millions

  • Любимый миллионами (Лео )
  • Погром на наших улицах (Уотерленд)
  • За удовольствие надо платить (Хум Ха)

с Дэвид Мюррей

с Марком О'Лири

  • Ода Альберту Эйлеру (Ayler Records)

с Подразделением Reform Art

  • Спектакли в метро (Гранит)

с Арчи Шепп

с Аки Такасе

  • Хлопать в ладоши (Энджа)

с Сесил Тейлор

с Джон Блюм (пианист)

с Чангодеем и Сонни Симмонс

  • Perfekte Leere - Liebe 2002 (Вулканические записи)

с Telectu

с Жаком Толло

  • Толлот в Экстенсо (НАТО); голос на одной дорожке

с Клиффорд Торнтон

с Ассиф Цахар и Питер Ковальд

  • Ма (Концерт в Fundacio Juan Miro) (Классики)

с Франсуа Туск

  • Межобщинная музыка (Шандар)
  • Межобщинный диалог 1 и 2 (Ни-Ву-Ни-Конну)

с Александр фон Шлиппенбах

  • Дым (FMP )
  • Голубой - Шлиппенбах играет монаха (Энджа)

Рекомендации

  1. ^ а б Брэди, Шон (9 декабря 2017 г.). «Санни Мюррей, барабанщик, первооткрыватель свободного джаза, умер в возрасте 81 года». WBGO. Получено 18 мая, 2020.
  2. ^ а б Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 214.
  3. ^ а б c Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 216.
  4. ^ Лок, Грэм (1994). В погоне за вибрацией. Девон: Stride Publications. п. 120. ISBN  1-873012-81-0.
  5. ^ а б c d е ж Уорбертон, Дэн (3 ноября 2000 г.). "Санни Мюррей: Интервью Дэна Уорбертона, 3 ноября 2000 г." (Опрос). Париж Трансатлантический. Получено 15 мая, 2020.
  6. ^ а б Вайс, Джейсон (2012). Всегда в беде: устная история ESP-Disk, самой возмутительной звукозаписывающей компании в Америке. Издательство Уэслианского университета. п. 256.
  7. ^ Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 134.
  8. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. С. 293–294.
  9. ^ Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 137.
  10. ^ Портер, Льюис; Де Вито, Крис; Фудзиока, Ясухиро; Уайлд, Дэвид; Шмалер, Вольф (2008). Справочник Джона Колтрейна. Рутледж. С. 289–290.
  11. ^ Берк, Брэндон. "Санни Мюррей: время Санни". Allmusic.com. Получено 10 июля, 2020.
  12. ^ Вайс, Джейсон (2012). Всегда в беде: устная история ESP-Disk, самой возмутительной звукозаписывающей компании в Америке. Издательство Уэслианского университета. п. 257.
  13. ^ «Сесил Тейлор - Корона». Discogs.com. Получено 8 июля, 2020.
  14. ^ Руссонелло, Джованни (14 декабря 2017 г.). "Санни Мюррей, влиятельный барабанщик фри-джаза, умер в возрасте 81 года". Нью-Йорк Таймс. Получено 18 мая, 2020.
  15. ^ Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 213.
  16. ^ Литвейлер, Джон (1984). Принцип свободы: джаз после 1958 года. Да Капо.
  17. ^ Джонс, Леруа (1968). Черная Музыка. Да Капо. п. 178.
  18. ^ Вайнштейн, Норман К. (1992). Ночь в Тунисе: представления об Африке в джазе. Пугало Press. С. 162–165.
  19. ^ Крепон, Пьер. «Игра в теорию относительности: Санни Мюррей в Европе 1968–72», Провод, Декабрь 2018. Проверено 15 мая, 2020.
  20. ^ Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 219.
  21. ^ Уилмер, Вэл (2018). Так же серьезно, как твоя жизнь. Змеиный хвост. п. 217.

внешняя ссылка