Род МакКуэн - Rod McKuen

Род МакКуэн
МакКуэн в 1970 году
МакКуэн в 1970 году
Исходная информация
Имя при рожденииРодни Марвин МакКуэн
Родившийся(1933-04-29)29 апреля 1933 г.
Окленд, Калифорния, НАС.
Умер29 января 2015 г.(2015-01-29) (81 год)
Беверли-Хиллз, Калифорния, НАС.
Род занятийАвтор-исполнитель, музыкант, поэт.
ИнструментыВокал, фортепиано
Активные годы1955–2004
Связанные актыЖак Брель

Родни Марвин МакКуэн[произношение? ] (29 апреля 1933 г. - 29 января 2015 г.) - американский поэт, автор-исполнитель и актер. Он был одним из самых продаваемых поэтов в Соединенных Штатах в конце 1960-х годов. На протяжении своей карьеры МакКуэн произвел широкий спектр записей, включая популярную музыку, устную поэзию, саундтреки к фильмам и классическую музыку. Он заработал два Академическая награда номинаций и один Пулитцеровский номинация на его музыкальные произведения. Переводы и адаптации МакКуэна песен Жак Брель сыграли важную роль в привлечении бельгийского автора песен к известности в англоязычном мире. Его поэзия посвящена темам любви, мира природы и духовности. Песни МакКуэна продали более 100 миллионов записей по всему миру, а также было продано 60 миллионов книг его стихов.[1]

Ранние годы

МакКуэн родился 29 апреля 1933 года в общежитии Армии Спасения в г. Окленд, Калифорния.[2] Он никогда не знал своего биологического отца, бросившего его мать.[3] Сексуальное и физическое насилие со стороны родственников,[4] Выросший своей матерью и отчимом, который был жестоким алкоголиком, МакКуэн сбежал из дома в возрасте 11 лет. Он дрейфовал по Западному побережью, поддерживая себя в качестве работника ранчо, землемера, железнодорожного рабочего, лесоруба, ковбоя-родео, каскадера и т. и радио-диск-жокей, всегда присылающий деньги домой матери.[5]

Чтобы компенсировать отсутствие формального образования, МакКуэн начал вести дневник, в результате чего были написаны его первые стихи и тексты песен. После выпадения из Оклендская техническая средняя школа до выпуска в 1951 г.,[6] МакКуэн работал обозревателем газеты и автором сценария пропаганды во время Корейская война. Он поселился в Сан-Франциско, где читал свои стихи в клубах вместе с поэтами-битниками, такими как Джек Керуак и Аллен Гинзберг.[3] Он начал выступать в качестве фолк-певца в знаменитом Фиолетовый лук. Со временем он начал включать в свое выступление собственные песни. Он был подписан на Decca Records и выпустил несколько поп-альбомов в конце 1950-х. МакКуэн также появился как актер в Рок, Красотка (1956), Летняя Любовь (1958) и западный Дикое наследие (1958). Он также пел с Группа Лайонела Хэмптона. В 1959 году МакКуэн переехал в Нью-Йорк, чтобы сочинять и дирижировать музыку для телешоу. Мастерская CBS.[5] МакКуэн появился на Сказать правду 18 июня 1962 года как участник-приманка и назвал себя «опубликованным поэтом и твист-певцом».[7][8]

Открытие Жака Бреля

В начале 1960-х МакКуэн переехал во Францию, где впервые встретил бельгийского певца и автора песен. шансон певец Жак Брель. МакКуэн начал переводить произведение этого композитора на английский язык, что привело к созданию песни "Если ты уйдешь «- международный поп-стандарт - по мотивам Бреля»Ne me quitte pas ". МакКуэн перевел песню Бреля"Le Moribond "свободно в"Времена года на солнце ", и британская фолкбит-группа Удачи попал в чарт с песней в Нидерландах в 1969 году. В 1974 году певец Терри Джекс превратили McKuen's "Времена года на солнце », в популярный поп-хит, а также попал в чарты с кавером на« If You Go Away ». МакКуэн также переводил песни других французских авторов, в том числе Жорж Мустаки, Жильбер Беко, Пьер Деланоэ, Мишель Сарду, и другие.[5]

В 1978 году, узнав о смерти Бреля, МакКуэн сказал: «Как друзья и как музыкальные соавторы мы путешествовали, гастролировали и писали - вместе и порознь - события нашей жизни, как если бы они были песнями, и я думаю, что они были Когда пришло известие о смерти Жака, я оставался запертым в своей спальне и пил в течение недели. Он бы не одобрил такого рода жалость к себе, но все, что я мог сделать, это воспроизвести наши песни (наших детей) и размышлять о нашей незавершенной совместной жизни ».[9]

Поэзия

В конце 1960-х МакКуэн начал публиковать сборники стихов, завоевав значительную аудиторию среди молодежи своими сборниками вроде Улица Станяна и другие печали (1966), Слушай тепло (1967), и Одинокие города (1968). Его Одинокие города альбом чтений выиграл Грэмми за лучшую запись разговорного слова в 1968 году.[5] Стихи МакКуэна были переведены на одиннадцать языков, а его книги были проданы тиражом более 1 миллиона экземпляров только в 1968 году.[10] МакКуэн сказал, что на его самые романтические стихи повлиял американский поэт. Уолтер Бентон это две книги стихов.[9] По данным Associated Press, МакКуэн продал более 60 миллионов книг по всему миру.[1]

Написание песен

МакКуэн написал более 1500 песен, на которые, по данным Associated Press, было продано более 100 миллионов пластинок по всему миру.[1] Его песни исполняли такие разные артисты, как Роберт Гуле, Гленн Ярбро, Барбра Стрейзанд, Перри Комо, Петула Кларк, Вэйлон Дженнингс, Бостонская попса, Чет Бейкер, Джимми Роджерс, Джонни Кэш, Пит Фонтан, Энди Уильямс, то Kingston Trio, Перси Фейт, то Лондонский филармонический оркестр, Нана Мускури, Дасти Спрингфилд, Джонни Мэтис, Аль Хирт, Грета Келлер, Аарон Фриман, и Фрэнк Синатра.[3][11][12]

В 1959 году МакКуэн выпустил свой первый новый сингл с Боб Макфадден под псевдонимом Дор на лейбле Brunswick под названием "The Mummy". Песня, написанная МакКуэном, достигла 39-го места в рейтинге Рекламный щит поп-чарт.[13] В 1961 году у него был хит-сингл «Оливер Твист». Он написал это в соавторстве с Глэдис Шелли а выпущенный на лейбле сингл Spiral достиг 76 места в Рекламный щит поп-чарт.[14] Его хриплый и хриплый голос на этих и других записях был результатом того, что Маккуен напряг свои голосовые связки в 1961 году из-за слишком большого количества рекламных выступлений.[2]

Он сотрудничал со многими композиторами, в том числе Генри Манчини, Джон Уильямс, и Анита Керр. Его симфонии, концерты и другие оркестровые произведения исполнялись оркестрами по всему миру. Его работа в качестве композитора в киноиндустрии принесла ему два Академическая награда номинации на Расцвет мисс Джин Броди (1969) и Мальчик по имени Чарли Браун (1969),[12] и другие его фильмы включали Джоанна (1968), Я, Натали (1969), Скандальный Джон (1971), Заемщики (1973) и Эмили (1976). Вклад МакКуэна в Мальчик по имени Чарли Браун, первая полнометражная анимация на основе Чарльз М. Шульц комикс, Арахис, также включал исполнение заглавной песни. МакКуэн также получил упоминание в Арахис полосу от 3 октября 1969 г., в которой Салли Браун выражает свое разочарование тем, что ее отправили в кабинет директора из-за всплеска в художественном классе, полагая, что Пабло Пикассо и Роду МакКуэну, должно быть, было трудно рисовать коровьи ноги в молодости.

В 1967 году МакКуэн начал сотрудничать с аранжировщиком. Анита Керр и San Sebastian Strings для серии альбомов с поэзией МакКуэна, прочитанной поверх музыка настроения, в том числе Море (1967), Земля (1967), Небо (1968), Дом у моря (1969), Для влюбленных (1969), и Мягкое море (1970). Джесси Пирсон был рассказчиком Море и его последующие действия Дом у моря и Мягкое море, в то время как большинство других альбомов серии рассказывал МакКуэн. В 1969 г. Фрэнк Синатра заказал МакКуэну целый альбом стихов и песен; организовано Дон Коста, он был выпущен под названием Одинокий мужчина: слова и музыка Рода МакКуэна. В альбом вошла песня «Love's Been Good to Me», которая стала одной из самых известных песен МакКуэна.[5]

МакКуэн выступил соло в получасовой специальной передаче NBC 10 мая 1969 года. Программа, объявленная МакКуэном «первым телешоу», включала песни «Одиночка», «Мир, который я знал», «Полная мадам Баттерфляй», «Я был в городе». , «Калейдоскоп», «Улица Станяна», «Одинокие города», «Слушай тепло», «Дрянь» и «Мерси Бокуп». Это было произведено Ли Мендельсон, производитель Арахис специальные, и направленный Марти Пасетта. Джеймс Триттипо спроектировал набор, "напоминающий сваи на набережной" и Артур Гринслейд дирижировал оркестром.[15] В 1971 году он провел сериал, Шоу Рода МакКуэнана телевидении BBC в Великобритании.[16]

Композиция МакКуэна, номинированная на премию Оскар "Жан ", в исполнении Оливер, занял первое место в 1969 г. Рекламный щит Современная музыка для взрослых график и пробыл там четыре недели.[17] В 1971 году его песня «Я думаю о тебе» стала большим хитом для Перри Комо. Среди других популярных композиций МакКуэна были «Мир, который я знал», «Рок нежно», «Никто не знает моего имени», «Важность розы», «Мир без забот» и «Солдаты, которые Хочу быть героями ».[5]

В 1971 году МакКуэн стал популярен в Нидерландах, где синглы «Soldiers Who Want To Be Heroes» и «Without a Worry in the World» достигли первой строчки в чартах, как и альбом. Лучшие хиты, Vol. 3. Все три диска ему достались золотые рекорды; в 1971 году он был признан самым популярным артистом Нидерландов Радио Вероника аудитория.[18]

В 1970-е годы МакКуэн начал сочинять масштабные оркестровые композиции, написав серию концертов, сюит, симфоний и камерных пьес для оркестра.[19] Его произведение Город: Сюита для рассказчика и оркестра был номинирован на Пулитцеровская премия в музыке.[20] Он продолжал издавать постоянный поток сборников стихов на протяжении всего десятилетия.[20] В 1977 году он опубликовал В поисках моего отца, хроника его поиска информации о своем биологическом отце.[21] Книга и ее популяризация помогли сделать такую ​​информацию более доступной для приемных детей.[20] Он также продолжал записывать, выпустив такие альбомы, как Новые баллады (1970), Пастораль (1971) и кантри-рок Страна МакКуэна (1976).[5]

МакКуэн продолжал давать концерты по всему миру и регулярно появлялся в Нью-Йорке. Карнеги Холл на протяжении 1970-х годов, время от времени появляясь еще в начале 2000-х.

Спустя годы

В 1973 году, в возрасте сорока лет, МакКуэн кардинально изменил свою внешность: он больше не обесцвечивал волосы и отрастил бороду.

МакКуэн ушел из живых выступлений в 1981 году. В следующем году ему поставили диагноз клинической депрессии, с которой он боролся большую часть следующего десятилетия. Однако он продолжал писать стихи и выступал в качестве актера закадрового голоса в Русалочка и сериал Критик.[5]

В 2001 г. вышла в свет книга МакКуэна. Безопасное место для приземления, который содержит 160 страниц новых стихов. В течение 10 лет он давал ежегодный праздничный концерт в Карнеги Холл или Линкольн-центр. Он выпустил двойной компакт-диск Платиновая коллекция и переделывал все свои RCA и Ворнер Браззерс. записи для выпуска в коробках на компакт-дисках. В дополнение к своим творческим занятиям он был исполнительным президентом Американская гильдия эстрадных артистов (AGVA), этот пост он занимал дольше, чем любой другой мужчина или женщина, избранные на эту должность.

МакКуэн жил в Беверли-Хиллз, Калифорния со своим партнером Эдвардом, которого он называл своим «братом», и четырьмя кошками в большом беспорядочном испанском доме, построенном в 1928 году, в котором находилась одна из крупнейших частных коллекций пластинок в мире.[22] Он умер от остановки дыхания в результате пневмонии в больнице в Беверли-Хиллз, Калифорния, 29 января 2015 года.[3]

ЛГБТ-активизм

МакКуэн отказался назвать гей, прямой, или же бисексуал, но однажды объяснил свою сексуальность, сказав: «Я не могу себе представить, что предпочитаю один пол другому, это слишком ограничивает. Я даже не могу честно сказать, что у меня есть предпочтения».[23] Он был активен в ЛГБТ движения за права, и уже в 1950-х годах был ключевым членом отделения Сан-Франциско Маташин Общество, одна из первых в стране организаций по защите интересов ЛГБТ.[24] Обложка альбома МакКуэна 1977 года Слайд ... Easy In показал фотографию мужчины, держащего за руку горсть овощной жир; банка была подделкой Crisco - в то время широко использовавшийся геями в качестве смазки для секса - вместо этого на этикетке было написано «Дискотека». В том же году МакКуэн выступил против певца. Анита Брайант И ее "Спасите наших детей "кампания по отмене антидискриминационного постановления в Майами, отметив Брайанта прозвищем "Джинни Апельсиновое семя", а также включив песню на Слайд ... Easy In под названием «Не пейте апельсиновый сок», ссылаясь на известность Брайанта как коммерсанта комиссии Флориды по цитрусовым. Он часто устраивал благотворительные выступления, чтобы помочь организациям по защите прав ЛГБТ и финансировать СПИД исследование.[25]

Критика

Несмотря на его популярность, работа Маккуена никогда не принималась всерьез ни критиками, ни учеными. Майкл Баерс наблюдал в Gale Research Энциклопедия народной культуры Святого Иакова что «на протяжении многих лет его книги неизменно вызывают недобрые отзывы. Фактически, критика его стихов всегда оскорбительна ...»[26]

Франк В. Хоффманн, в Искусство и развлечения, описал поэзию МакКуэна как «созданную специально для 1960-х ... поэзия со стихами, которые в деревенских ритмах переходили от одной бесформенной строки к другой, неся простоватую невинность Карла Сэндберга, утолщенную патокой человека, который предпочитал украсить мир до того, как он его описал ".[10]

Философ и социальный критик Роберт С. Соломон описал поэзию МакКуэна как "сладкую китч,"[27] и, на пике своей популярности в 1969 году, Newsweek журнал назвал его «королем китча».[28]

Писатель и литературный критик Нора Эфрон сказал: «Стихи МакКуэна по большей части поверхностны, банальны и часто глупы». Пулитцеровская премия -выигрыш Поэт-лауреат США Карл Шапиро сказал: «Неуместно говорить о МакКуэне как о поэте».[29]

В Чикаго Трибьюн интервью с МакКуэном в 2001 году, когда он «пробовал воду» для Вернись турне, культурный критик, лауреат Пулитцеровской премии Юлия Келлер утверждал, что «еще миллионы людей ненавидят его [...], считая его работы настолько шаткими и вкрадчивыми, что они делают заявления Кэти Ли Гиффорд звучит как Сьюзан Зонтаг, «и что его работа» сводит с ума многих. Они находят это глупым и слащавым, из тех тупых шмелей, которые не выдержали бы экзамена на писательских курсах первокурсников ", заявив, что" массы съели его ложкой, в то время как интеллектуальные литературные критики зажарили его на вертеле ". Она отметила, что третий концерт в его туре уже был отменен из-за вялой продажи билетов.[30]

В мае 2019 года изданы Backbeat Books Голос тепла: жизнь Рода МакКуэна пользователя Барри Альфонсо. Это была первая подробная биография МакКуэна. Во введении к книге певец и историк музыки Майкл Файнштейн написал, что жизнь и работа МакКуэна занимали важное место в поп-культуре: «[МакКуэн] знал, как создать что-то, что заставит читателя или слушателя сказать:« Это я ». Как и работы Гершвина, его работа является документом того времени, в которое она была создана. Но то, что он сделал, также выходит за рамки того времени и по-прежнему фундаментально говорит о вещах, которые имеют значение для людей: романтика, отношения, состояние человека. изменить. Он использовал разговорный язык своего времени, чтобы охватить самую широкую аудиторию. Но по сути его работа все еще актуальна и, я думаю, вне времени ».[31]

Библиография

Поэзия

  • И пришла осень (Pageant Press, 1954).
  • Улица Станяна и другие печали (Музыка Станяна, 1966)
  • Слушай тепло (Рэндом Хаус, 1967)
  • Одинокие города (Рэндом Хаус, 1968)
  • И пришла осень (исправленное издание) (Cheval Books, 1969)
  • В чьей-то тени (Cheval Books / Random House, 1969)
  • Двенадцать лет Рождества (Cheval Books / Random House, 1969)
  • Пойманный в тишине (Stanyan Books, 1970)
  • Поля чудес (Cheval Books / Random House, 1971)
  • Рождественские гимны (Cheval Books / Random House, 1971)
  • И к каждому сезону (Саймон и Шустер, 1972)
  • Момент в Момент (Cheval Books, 1972)
  • Приди ко мне в тишине (Саймон и Шустер, 1973)
  • От момента к моменту (исправленное издание) (Саймон и Шустер, 1974)
  • За променадом (Cheval Books, 1975)
  • Праздники Сердца (Саймон и Шустер, 1975)
  • Море вокруг меня ... (Саймон и Шустер, 1975)
  • Приближаясь к Земле (Саймон и Шустер, 1978)
  • Мы касаемся неба (Саймон и Шустер, 1979)
  • Сила яркая и сияющая (Саймон и Шустер, 1980)
  • Книга дней (Харпер и Роу, 1980)
  • Красивые незнакомцы (Саймон и Шустер, 1981)
  • Книга дней и месяца воскресенья (Харпер и Роу, 1981)
  • Звук одиночества (Харпер и Роу, 1983)
  • Подвесной мост (Харпер и Роу, 1984)
  • Интервалы (Harper & Row / Cheval Books, 1986)
  • Валентинки (Harper & Row / Cheval Books, 1986)
  • Безопасное место для приземления (Cheval Books, 2001)
  • Ржавчина под дождем (Cheval Books, 2004)[22]

Текст песни

  • Песни Рода МакКуэна (Cheval Books, 1969)
  • С любовью (Stanyan Books, 1970)
  • Новые баллады (Stanyan Books, 1970)
  • Пастораль (Stanyan Books, 1971).
  • Рождественские гимны (Cheval / Random House, 1971)
  • большое путешествие (Stanyan Books, 1972).[22]

Проза

  • В поисках моего отца (Трус, Макканн и Геогхеган, 1976)
  • Протянутая рука (Cheval Books / Harper & Row, 1980)[22]

Оригинальные книги в мягкой обложке

  • Времена года на солнце (Карманные книги, 1974)
  • Один (Карманные книги, 1975)
  • Рука об руку (Карманные книги, 1977)
  • В поисках моего отца (Cheval Books / Berkeley Books, 1977)
  • Любовь была для меня доброй (Карманные книги, 1979)
  • Ищу друга (Карманные книги, 1980)
  • Слишком много полуночи (Карманные книги, 1981)
  • Следите за ветром (Карманные книги, 1983)[22]

Дискография

Основная статья: Род МакКуэн Дискография

Рекомендации

  1. ^ а б c Италия, Гилель (30 января 2015 г.). «Род МакКуэн, самый продаваемый поэт и исполнитель, умер в возрасте 81 года». Ричмонд Таймс-Диспетч. Ассошиэйтед Пресс.
  2. ^ а б «Род МакКуэн: поэт, автор песен и певец с ярко выраженным голосом, номинированный на« Оскар »и работавший с Жаком Брелом и Фрэнком Синатрой». Лос-Анджелес Таймс. 30 января 2015 года.
  3. ^ а б c d Лиса, Маргалит (29 января 2015 г.). "Род МакКуэн, поэт и автор текстов, у которого много поклонников, умер в возрасте 81 года". Нью-Йорк Таймс. Получено 31 января, 2015.
  4. ^ Майкл Карлсон (1 февраля 2015 г.). "Некролог Рода МакКуэна". Хранитель. Получено 5 февраля, 2016.
  5. ^ а б c d е ж грамм час Хьюи, Стив. "Биография Рода МакКуэна". Вся музыка. Получено 31 января, 2015.
  6. ^ «Род МакКуэн, выпуск 1951 года». Исторический архив школы. Получено 25 февраля, 2016.
  7. ^ "Род МакКуэн". imdb.com. Получено 14 сентября, 2017.
  8. ^ "Сказать правду". CBS. Получено 25 апреля, 2020.
  9. ^ а б МакКуэн, Род (август 2002). "План полета". Род МакКуэн. Архивировано из оригинал 22 ноября 2003 г.. Получено 31 января, 2015.
  10. ^ а б Хоффманн, Франк; Рамирес, Боула Б. (1990). Искусство и развлечения. Рутледж. п. 168. ISBN  978-0866568814.
  11. ^ Гринман, Бен (1 мая 2012 г.). "Слушающая будка: сольный дебют Джина Вина". Житель Нью-Йорка. Получено 31 января, 2015.
  12. ^ а б Колфилд, Кит (29 января 2015 г.). "Удивительная история диаграммы Рода МакКуэна". Рекламный щит. Получено 31 января, 2015.
  13. ^ Уитберн, Джоэл (2013). Лучшие поп-синглы 1955-2012 гг. (14-е изд.). Меномони Фоллс, Висконсин: Record Research Inc., стр. 556. ISBN  978-0-89820-205-2.
  14. ^ Уитберн, Джоэл (2013). Лучшие поп-синглы 1955-2012 гг. (14-е изд.). Меномони Фоллс, Висконсин: Record Research Inc., стр. 560. ISBN  978-0-89820-205-2.
  15. ^ «Род МакКуэн». Телепрограмма. Каролина-Теннесси Издание: A-10. 10–16 мая 1969 г.
  16. ^ Вестник Шотландии некролог, 3 февраля 2015 г.. Доступ 11 августа 2015 г.
  17. ^ Уитберн, Джоэл (2007). Лучшие песни для взрослых 1961-2006 гг.. Record Research, Inc. ISBN  978-0-89820-169-7.
  18. ^ Род МакКуэн в брошюре о концерте, 1972, Cheval / Stanyan Company, Голливуд
  19. ^ «Родился сегодня в 1933 году, поэт, певец-певец Род МакКуэн». Получено 29 августа, 2019.
  20. ^ а б c Карлсон, Майкл (1 февраля 2015 г.). "Некролог Рода МакКуэна". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 6 июня, 2019.
  21. ^ Фонд, Поэзия (6 июня 2019 г.). "Род МакКуэн". Фонд поэзии. Получено 6 июня, 2019.
  22. ^ а б c d е МакКуэн, Род. "Биография". Род МакКуэн. Получено 31 января, 2015.
  23. ^ "Род МакКуэн - План полета". www.rodmckuen.org. Получено 13 октября, 2016.
  24. ^ «Хронология: вехи американского движения за права геев». PBP: американский опыт. Получено Двадцать первое ноября, 2016.
  25. ^ Сразу после смерти: заблуждение о странной жизни и временах Рода МакКуэна, Насечки. Проверено 24 июня +2016.
  26. ^ Баерс, Майкл, «Род МакКуэн», Найти статьи.
  27. ^ Соломон, Роберт С. (2004). В защиту сентиментальности. Oxford University Press, США. п.236. ISBN  0-19-514550-X.
  28. ^ "Король Китча", Newsweek, стр.111, 114, 4 ноября 1968 г..
  29. ^ Эфрон, Нора (2007). Wallflower в оргии. Петух. п. 181. ISBN  978-0-553-38505-2.
  30. ^ Келлер, Джулия (6 марта 2001 г.). "Куда ты пропал, Род Маккуэн?". Чикаго Трибьюн. Архивировано из оригинал 17 декабря 2011 г.. Получено 17 декабря, 2011.
  31. ^ Альфонсо, Барри (2019). Голос тепла: жизнь Рода МакКуэна. Backbeat. стр. x – xi. ISBN  978-1617137099..

внешняя ссылка